"左耳""念念""我是女王"将映台湾小清新电影来袭

　　电影《左耳》到暨大，苏有朋和赵薇到现场。

　　刘力勤 黄嘎文 摄

　　电影《念念》由张艾嘉执导。

　　资料图片

　　《我是女王》由伊能静执导。 资料图片

　　如今成名的演员转行做导演已经成为了一种现象，但与内地演员转行做导演时所选取的题材相对杂乱不同，台湾艺人“转型”显得相当一致。4月份有3部台湾导演的作品在内地上映：张艾嘉的《念念》、伊能静的《我是女王》和苏有朋的《左耳》。三部电影的共同点都是小清新，都是以描述感情生活为主的作品。作为处女作，《我是女王》和《左耳》讨论的是年轻人爱情，而早已转型成功的张艾嘉，则将目光瞄向了家庭。

　　□“文艺范”

　　苏有朋伊能静转型做导演

　　14日，苏有朋携《左耳》来到广州进行宣传，为他站台助威的神秘嘉宾则是赵薇。“五阿哥”和“小燕子”十几年后再度聚首，俩人却都变成了导演。但相比于赵薇的《致青春》从开拍时就很高调，苏有朋这次的《左耳》在拍摄期间却严格保密。但与赵薇一样，苏有朋的首部作品其实也是个青春爱情故事。《左耳》本身就是由饶雪漫的小说改编。而苏有朋特有的细腻，则让这部电影看起来带有一种别样的清新味道。对于转型做导演，苏有朋也深有感触：“这次完全是以导演身份参与《左耳》，只做幕后，没有时间参与电影的演出，我希望大家把注意力放在我们的新人演员身上。”

　　与苏有朋相比，在4月15日上映的伊能静处女作《我是女王》，商业味道更加浓郁，但里外同样透着一股文艺范儿。该片讲述的不同年龄段女性的情感纠葛，对各阶段情感状态的表现十分到位。电影看起来几乎可以称为中国版的《欲望都市》，宋慧乔和秦昊的演出也算可圈可点。一直以软妹子形象示人的伊能静自执导该电影后，立刻变身“女战士”，身兼数职的她甚至自己去搬道具。伊能静说，这次的导演经历，让她几乎把自己所有会的事情做了一个综合。“最早开机的时候，我甚至连‘开机’两个字都不敢说。我当演员的时候并不见得是大家认可的好演员，所以我认为当导演最重要的就是培养信任感。”伊能静说，“面对工作团队，我的无知造成他们的困扰，但这是属于我自己的。”

　　如果说苏有朋和伊能静还是处在转型的初级阶段，那么曾经当过金马奖评委会主席的张艾嘉可以成为他们的前辈了。上世纪80年代，张艾嘉同样是“女神”级的演员，但随后转型做导演，十几年下来，其文艺片功底也颇为深厚。15日，由她导演的《念念》在广州举行了点映，虽然电影有些晦涩，但主题依然鲜明。张艾嘉同样把心思放在了“爱”上。相比于《左耳》和《我是女王》极为直接的感情故事，张艾嘉已经升华到可以用电影表达情绪的境界。“《念念》的故事性不强，但情绪更强烈。这种情感不是用言语可以说清楚的，必须安静下来，用心去吸收和体会。”导演张艾嘉解读称，“安静可以带来更大的感受空间，让情感的力量渗透到心里，也让观众能从中吸收更多内容。”

　　□“小清新”

　　单一类型只是迫不得已？

　　最近这些年，说起台湾电影，“小清新”经成了他们的标签。有一句未必公允但却流传甚广的话：台湾电影都是小清新。连已故的杨德昌都说，台湾电影只有两种：青春片和非青春片。而如今，苏有朋和伊能静也加入到这一文艺范儿的阵营中，看起来就成了一个极为有趣的现象：难道台湾导演天生就适合这种电影？

　　当然不是。根据业内人士的分析，这种现象与钱和经验两方面的因素有关。包括苏有朋和伊能静在内，很多人在转型做导演时，哪怕再大牌的演员，依然也是缺乏经验。所以，有专家总结说，导演的处女作几乎有一半都是从自己的实际生活出发，有了一定沉淀才形成的作品。这也就很容易理解，为什么很多演员转型导演，第一次要拍的大半都是爱情片。正如苏有朋所说，看到《左耳》的小说，给了他很大的感触。而从市场来看，青春爱情片同样也是一种相对保险的电影门类。加上苏有朋和伊能静的偶像身份，这样的电影天然就具有了营销的优势。

　　除此之外，台湾导演更加注重文艺题材，也跟制作经费有关。与香港导演敢于理直气壮地说电影是一门生意不同，也与大陆导演可能因钱太多而拍出烂片不同，台湾电影的问题通常是想好好拍一部电影，只要在细节和规模上有点要求，钱总是不够。这一点很多台湾电影人都深有体会，《最遥远的距离》的导演林靖杰就说：“在台湾做导演真的很辛苦，可能只有0.1%的时间去考虑电影，剩下99.9% 的时间都在找钱。”

　　而作为新导演，虽然在演员方面有一定名气，相比之下找到制作经费的概率会比较大，但更多的制片方依然会持保守态度，毕竟这是真金白银，不是演员之间可以相互以“友情价”去演出。而苏有朋和伊能静虽然在内地发展了已经有多个年头，但想要立刻拥有大笔资金去拍大制作，不仅制片人会担心风险太高，就连他们自己也知道，未必能够驾驭得了那么庞大的作品。